El look de hoy.

Diccionario de la moda... bolso clutch¨sobre¨?

Que es un bolso  clutch¨sobre¨?

Este es un bolso de mano, pero con un tamaño más reducido y generalmente sin correo o tira para colgarlo, por lo que se llevan “abrazados” en la mano.  Son muy comunes los que tienen forma rectangular, por esto también son conocidos como bolsos tipo “Sobre”.

Hace algún tiempo estaban reservados para la noche y por esto en su mayoría estaban hechos con materiales brillantes y tenían tamaños muy pequeños; sin embargo en este momento se hacen en infinidad de materiales y tamaños, y se utilizan también en el día.

Diccionario de la moda...Que es un bolso hobo?

Que es un bolso hobo?

La principal característica en este tipo de bolso, es su forma creciente, la falta de rigidez en su estructura, y su correa o “tira” para el hombro, que es parte del “cuerpo” del bolso. Es siempre redondo en la parte inferior, y se va recogiendo y haciéndose delgado en la parte superior.

Son cómodos de llevar, ya que tienen una correa o tira ancha que distribuyen mejor el peso de la carga.

 

Diccionario de la moda...Que es un bolso tote?

Que es un bolso tote?

bolsa con asas y que queda abierta. Inicialmente estas bolsas fueron fabricadas con tela de alta resistencia, pero ahora se hacen generalmente de algodón, nylon y yute. Las versiones de yute se utilizan tradicionalmente en los países del Este, como Tailandia y Malasia. De hecho, las bolsas de asas de yute se utilizaban en esos países mucho antes de que el término fuera inventado todavía.

En Estados Unidos, la locura empezó  con el lanzamiento una nueva marca de bolsas en 1944, expresamente diseñado para los navegantes. Sin embargo, la sencillez y robustez de esta bolsa llamó la atención de muchas personas, especialmente a las mujeres. Este fue el momento en que el diseño de la bolsa de asas entró en el mercado. Dado que las bolsas de asas facilitan el transporte de equipaje, la gente encontró más cómodo usar éstos en lugar de otras formas de bolsas que habían entonces como sacos o baúles de madera.  Con el tiempo, se introdujeron otros materiales más duraderos y caros como el cuero.

Durante la década de 1950, las bolsas de asas entró en la escena principal. Estaban siendo utilizadas por las mujeres como bolsos. En aquella época, el sentido práctico y la funcionalidad era consideró más importante por la mujer que el estilo. Cada vez más mujeres optaron por estas bolsas, ya que eran muy funcionales y realmente no exigen mucho cuidado.

Incluso a esas alturas, las bolsas no se consideraban parte del mundo de la moda hasta que en 1960 Bonnie Cashin lanzó su propia línea de bolsas de mano. Este diseñador embelleció estas bolsas y les dio más clase para adaptarse a los estilos de vida de aquellos que quieren estilo con practicidad. Más tarde, durante los años 90, Kate Spade fue quien transformó este bolso, que hasta entonces sólo se utilizaba para ir de viaje a ser una bolsa de moda. Desde entonces, las bolsas de asas forman parte del círculo de la moda. 

La cara detras del diseño...Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld
En la edición del 2007 del Festival de Cannes.
Biografía
Nace	10 de septiembre de 1933180 años Hamburgo
Nacionalidad	Plantilla:Geodatos ALEAlemán.
Residencia	París
Trabajos
Fendi	desde 1977
Fendi Menswear	desde 1977
Chanel	desde 1983
Chanel Couture	desde 1984
Chloé	1992 - 1997
Karl Lagerfeld	desde 1998

Karl Otto Lagerfeld (10 de septiembre de 1933, Hamburgo, Alemania) es ampliamente reconocido como uno de los diseñadores de moda más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Debe gran parte de su popularidad a su labor para la firmaChanel, a su actividad como fotógrafo y también a sus llamativas apariciones públicas, muchas veces rodeado de celebridades del espectáculo.

Su padre, Christian Lagerfeld, era miembro de una familia de banqueros sueca e hizo su fortuna al introducir la leche en polvo en Alemania. Su madre, Elizabeth, era alemana. Karl fue su único hijo en común; nació 10 años después de que la pareja se casara, cuando su madre tenía 42 y su padre 60. Ambos habían tenido otros hijos en matrimonios anteriores.Orígenes acomodados

Moda[editar · editar código]

Inicios de su carrera

Karl Lagerfeld emigró a París en 1953.

En 1955, a los 22 años, Lagerfeld fue premiado con un puesto de trabajo en la casa de modas Pierre Balmain, tras haber ganado un concurso patrocinado por el Secretariado Internacional de Lana. No era la primera vez que participaba; años antes le derrotóYves Saint Laurent.

Al servicio de varias firmas

Karl Lagerfeld se hizo un nombre como creador independiente, colaborando con una variedad de diferentes casas de moda que incluyen nombres como Chloé, Fendi yChanel. Además, en los 80 fundó su propia marca, llamada Lagerfeld, la cual lanzó perfumes y líneas de ropa.

Lagerfeld es conocido por su gusto y costumbres elitistas, de una excentricidad a veces snob, que no duda en mezclar con guiños a la cultura de consumo y a las estrellas populares. A principios de la década de 1990 eligió a nudistas y a una estrella italiana de filmes eróticos (Moana Pozzi) para que desfilasen con su colección Blanco y negro para la firma Fendi. A las críticas contra Pozzi, Lagerfeld respondió: «Las mujeres comunes caminan como Moana y como modelos al 50%».

Ha producido piezas legendarias como bañador con agua burbujeante brotando en el frente, un vestido imitando un automóvil con una parrilla de radiador y parachoques, y un sinfín de sombreros excéntricos.

Karl Lagerfeld trabajó como diseñador por las casas de moda más importante :

• 1955-1958: Pierre Balmain
• 1958-1963: Jean Patou
• 1963-1978, 1992-1997: Chloé
• 1965-hoy: Fendi
• 1974-hoy: Karl Lagerfeld
• 1983-Hoy: Chanel
• 2004: Hennes & Mauritz (H&M)

Al contrario que otros diseñadores como Gianni Versace, nunca se ha adentrado en la moda para niños.

En la edición francesade la revista Architectural Digest en mayo de 2012, Karl Lagerfeld muestra su apartamento en París.² Él también reveló su vasta colección de pins Suzanne Belperron y broches y se utiliza el color de uno de sus anillos de calcedonia azul como el punto de partida Chanel para la primavera / verano 2012 colección.³

Colaboraciones y proyectos

En 2004 diseñó algunos atuendos para la gira internacional de la cantante Madonna, "Re-Invention Tour" y, recientemente, diseñó algunos para la gira "Showgirl" de Kylie Minogue.

Recientemente, Lagerfeld colaboró con la firma de moda sueca H&M. El 12 de noviembre del 2004, H&M ofreció un número limitado de diferentes prendas en centros comerciales seleccionados, para mujeres y hombres. Sólo dos días después de haber surtido los centros comerciales, H&M había anunciado que todas sus prendas habían sido agotadas. Lagerfeld ha dicho que no teme que trabajar con firmas más populares manche su imagen.

Labor como fotógrafo

También es fotógrafo y produjo "Visonaire 23: The Emperor's New Clothes", una serie de fotografías de desnudos del modelo sudafricano David Miller. Recibio en el 1996 el premio de cultura de la asociación alemana de fotografía.

Además, el hecho de que «el rey de la moda» (como llaman a Karl en Alemania y en otros diversos países de Europa) estuvo personalmente interesado en el grupo musical Tokio Hotel, demostró que el líder de dicho grupo, Bill Kaulitz, está muy familiarizado con el mundo de moda. En otoño de 2009 Lagerfeld fotografió a Kaulitz para la Vogue alemana, lo que fue un gran honor para Bill:

"Empecé a estar interesado en esto a una edad muy temprana, también cosí y diseñé unas cosas por mí mismo y por supuesto es un sueño hacer algo para alguien como Karl Lagerfeld, para mí fue completamente un momento genial y por supuesto estuve feliz de que él se diese cuenta, él mirase y le gustase y eso, también creo que él es súper". (Bill Kaulitz, cantante de Tokio Hotel).

En 2010, fue el fotógrafo elegido para el tradicional Calendario Pirelli del año siguiente. Caracterizó a las modelos (entre ellas, la actrizJulianne Moore) como personajes mitológicos y (por primera vez en dicho calendario) incluyó desnudos masculinos.

Pérdida de peso

Lagerfeld también es famoso por una drástica transformación de su cuerpo, cuando perdió alrededor de 36 kilos en un año. "De repente me quise vestir diferente, usar prendas diseñadas por Hedi Slimane" afirmó. "Pero esta ropa, lucida por chicos muy, muy flacos -y no por hombres de mi edad- requería que perdiese por lo menos 36 kilos. Me costó exactamente trece meses".

La dieta creada especialmente para Lagerfeld por el Dr. Jean-Claude Houdret, se transformó en un libro llamado "La dieta de Karl Lagerfeld" ("The Karl Lagerfeld Diet").

Claramente, el peso es un tema para Lagerfeld y es en este contexto que durante el 2012 hizo gran polémica al decir que la cantante Adele estaba "demasiado gorda", declaración que inmediatamente fue respondida por la británica, quien aseguró estar conforme con su físico, sobre todo porque siente que así representa a la mayoría de las mujeres.

Frases célebres

Este diseñador alemán ha contribuido a dejar algunas de las frases más controvertidas en el mundo de la moda. Estos son algunos ejemplos:

"La moda es la motivación más saludable para bajar de peso"

"El auténtico drama de la gente rica es que siempre la hay aún más"

"Exactamente, las tres cosas que más me gustan son la moda, la fotografía y la literatura. Estas tres cosas las hago y todo viene de mi mente. Me encantaría saber cantar pero no sé, me gustaría saber actuar pero no lo necesito, mi vida es ya una pantomima"

La cara detras del diseño...Gabrielle Bonheur "Coco" Chanel

Gabrielle Bonheur "Coco" Chanel (Saumur, 19 de agosto de 1883 - París, 10 de enero de 1971) fue una diseñadora de moda francesa. Es una de las figuras míticas de la historia de la moda mundial, y su nombre es un referente internacional de la industria del lujo y del feminismo.

Biografía

Hija de un vendedor ambulante y una ama de casa, ambos de escasos recursos, Gabrielle Chanel nació en un hospicio de Saumur, el 19 de agosto de 1883. En permanente situación de escasez, sobrellevó a duras penas sus primeros años de infancia junto a sus cuatro hermanos.

Cuando tenía diez años, su madre murió víctima de tuberculosis y el padre se desentendió de ellos, enviándolos al condado de Auvernia, al cuidado de las monjas de la Orden del Sagrado Corazón de María, quienes tenían un orfanato. Por eso, su partida de nacimiento está registrada allí con fecha de 1883.

El abandono de su padre, la muerte de su madre y la soledad espiritual marcaría para siempre la actitud de Coco hacia la vida:

«Durante mi infancia sólo ansié ser amada. Todos los días pensaba en cómo quitarme la vida, aunque, en el fondo, ya estaba muerta. Sólo el orgullo me salvó».

Con las cuidadoras del orfanato, Gabrielle aprendió a coser y manejar el hilo y la aguja con especial habilidad, lo que hizo que a los 17 años las monjas del orfanato de Aubazine le consiguieran un empleo como costurera.

Hacía 1905 en un mundo donde imperaba el machismo, Chanel resolvió convertirse en cantante de un cabaret, con el objetivo de ganar dinero fácil a costa de sus amantes, oficio que ejerció durante tres años y que la introdujo en el mundo de los ricos, el divertimento y la farándula. Aspiraba a ser una cantante exitosa, pero gradualmente abandonó ese sueño. De las relaciones que mantuvo en esta época, Coco Chanel esperaba obtener dinero para su otro gran sueño: ser una renombrada modista. ¹

Amante y modista

Boutique Chanel en la Plaza Vendôme, París.

Su sobrenombre "Coco" tiene origen dudoso: según algunos, hacía referencia a un cariñoso mote que sus tías que la cuidaron le pusieron, y según otros surgió como una especie de nombre artístico, a partir de las melodías que entonaba, quizás el motivo más probable. Otra probabilidad es que fuese un apócope de "Cocotte" ("mantenida").

Con la ayuda de uno de sus primeros amantes partió a París, y así en 1910 se instaló en un pequeño apartamento en el Boulevard de Malesherbes, donde rápidamente abrió su primera tienda de sombreros, “Chanel Modes”. Siempre apoyada económicamente por sus compañeros de cama, unos años más tarde se instaló en localidades que frecuentaban los ricos: Deauville(1912), Normandía (1913) y Biarritz (1915). Coco se vinculó con adinerados hombres de la sociedad europea y con estrellas del cine. No solía revelar su humilde pasado y mentía sobre sus orígenes simulando orígenes aristocráticos.

Fue el aristócrata francés Etienne Balsan (1873-1953) quien la colocó con su tienda de sombreros, pero su vínculo con el amigo de éste, el socialité (personaje social) , automovilista y jugador de polo inglés Arthur "Boy" Capel, fue lo que posibilitó su éxito. Coco se enamoró de Capel y se escapó con él abandonando a Etienne; Chanel tenía la esperanza de convertirse en su esposa, pero nunca se casó con él, y éste prefirió casarse por conveniencia con otra mujer de alta alcurnia aunque mantuvo a Coco como amante. En 1919 Capel murió en un accidente automovilístico camino a un reencuentro entre ellos, Chanel viajó al lugar del accidente solo para ver los restos incendiados del vehículo de Capel. Con la muerte de Capel, Chanel juró no volver a amar a otro hombre; Coco no tuvo pareja conocida por un tiempo prolongado.

Con el apoyo de Balsan, y Capel, Coco se había convertido en la gran dama de la moda, y además era pretendida por muchos aristócratas. Uno de ellos fue Hugh Grovesnor, Duque de Westminster, que le había sido presentado en Montecarlo por Vera Bate Lombardi. También se relacionó con el Duque de Windsor; rechazó su propuesta de matrimonio. «Ha habido muchas duquesas de Westminster, Chanel hay una sola», fue su explicación. Fueron amantes hasta 1930.^{[cita requerida]}

En 1918 se abrió en París, en el número 31 de la Rue Cambon, la primera Casa Chanel. Su asesora de relaciones públicas entre 1925-1939 y conexión con la nobleza británica fue Vera Bate Lombardi (1885-1948), nacida Sarah Gertrude Arkwright, aparentemente hija ilegítima de Adolfo de Teck y Rosa Frederica Baring, sobrina de la Reina Victoria. Se habían conocido en 1915 siendo ambas enfermeras en el American Hospital de París gracias al conde Leon de Laborde.^2 3 4

En 1921 se alió con el empresario Pierre Wertheimer (1888-1965) y su hermano Paul, para promover la creación del perfume Chanel Nº5 al cual se le puso este nombre porque era el quinto perfume de Coco Chanel, creado por Ernst Beaux, quienes aportaron el capital para promocionar el producto. Los Wertheimer retenían el 70%, Cocó el 10% y Theophile Bader el 20% de las ganancias.

En 1924, Coco Chanel lanza su primera colección de maquillaje, el cual está compuesto por barras de labios y polvos del rostro.

En 1927 se hizo construir la Villa La Pausa⁵ en Roquebrune-Cap-Martin, en la Riviera francesa por el arquitecto Robert Streitz en terrenos que compró el Duque de Westminster.⁶ Su romance con el duque acabó en 1930 pero ella mantuvo la casa hasta 1953. Allí sería amante del diseñador y decorador vasco Paul Iribe (Paul Iribarnegaray) (1883-1935), notable exponente del Art Decó, con quien se comprometió el 27 de noviembre de 1933⁷ pero quien fallece de un infarto en la cancha de tenis de La Pausa.⁸

Icono de la moda

Botella del perfume Chanel nº 5, uno de los más míticos y vendidos de la historia de la perfumería.

Conoció a grandes artistas, escritores y artistas contemporáneos como Ígor Stravinski, el coreógrafo ruso Sergéi Diaghilev, George Bernard Shaw y Jean Cocteau. Muchos la vieron como a una pionera delfeminismo que dispuesta a romper fórmulas y esquemas para ella anticuados. Stravinski se enamoró perdidamente de ella, pero tuvo que conformarse con ser su amigo^{[cita requerida]}. Fue él quien le presentó al conde Dimitri de Rusia (Demetrio Románov), con quien tuvo un apasionado romance.

Criticaba la estricta moda que seguían las mujeres (grandes sombreros, cargadas de pieles de animales y flores, corsés y recargados diseños) y decidió hacer su propio estilo hasta convertirse en una de las grandes diseñadoras del siglo XX, tan trascendental como Christian Dior y otros grandes que la siguieron.

Coco eliminó la moda recargada que imperaba, diseñando prendas muy sencillas, cómodas, de líneas rectas, pero con un toque de alta distinción; su moda fue rápidamente adoptada por el encumbrado público parisino. Su frase más célebre fue: «Todo lo que es moda pasa de moda» o «La moda pasa, el estilo permanece».

Pese a los años de recesión, en 1931 el magnate hollywoodense Samuel Goldwyn, a quien conoció por intermedio del gran duque Demetrio Románov, la contrató por un millón de dólares para que vistiera a sus grandes musas del celuloide como Katharine Hepburn, Grace Kelly, Elizabeth Taylor y Gloria Swanson.

Segunda Guerra Mundial: Relación con el nazismo

Coco marcó la pauta de la moda durante los «locos años 20», pero ni siquiera su pasado como enfermera durante la Primera Guerra Mundial pudo impedir que su reputación cayera por los suelos durante la Segunda, conflicto que la golpeó en todos sus frentes.

En 1939, Chanel cerró sus tiendas y durante la ocupación alemana de Francia y residió en el Hotel Ritz, lugar de residencia que fue elegido en 1940 por los altos comandos militares nazis, se rumoreó un romance con el jefe de inteligencia nazi, el barón Hans Günther von Dincklage (1896-1974),⁹ fue quien permitió su estancia en el hotel.¹⁰

El director de los Perfumes Chanel era Pierre Wertheimer, de origen judío, y su hermano Paul, y Coco - sin saber que en 1940, Wertheimer había cedido sus derechos al industrial cristiano Félix Amiot¹¹ - escribió a las autoridades alemanas en calidad de ariapara legalizar los permisos a su nombre el 5 de mayo de 1941 con la excusa que los derechos habían sido "abandonados por sus propietarios" ¹² En 1943, Chanel se volvió a encontrar en Roma a su amiga Vera Bate Lombardi (a la sazón miembro de la Casa de Windsor), para reanudar trabajos aunque en realidad ella era un encubrimiento de la "Operation Modellhut," un intento de su amante nazi Walter Schellenberg - alto oficial de las SS y jefe de la Oficina Central de Seguridad del Reich - para establecer contacto con su pariente, el primer ministro Winston Churchill. ¹³

Chanel y el Duque de Westminster .

Lombardi desistió de establecer esos contactos y fue arrestada y encarcelada en Roma por la Gestapo. Vera expuso las conexiones de Coco a su primo Churchill y el asunto de los perfumes con Wertheimer.^14 15 También se sugirió que tuvo relaciones con el capitán de la SS Walter Kutschmann, responsable de la exterminación de judíos a comienzo de la guerra en Polonia y trasladado a París en 1943 donde fue su contacto con la SS¹⁶

Algunos biógrafos presumen que Coco Chanel como oportunista que era no desestimó colaborar con los nazis como una facilitadora gracias a sus relaciones sociales en esa época.¹⁷ Coco Chanel fue encarcelada e interrogada por la FFI (Forces française de l'intérieur), estuvo a punto de ser declarada colaboracionista; pero fue finalmente exonerada y pudo abandonar París en 1945, mudándose (huyendo) con muy bajo perfil a Lausana en Suiza junto al ex-diplomático Hans Günther von Dincklage.

Regresó a Francia en 1954. En cambio algunos biógrafos creen que apoyó a la contrainteligencia británica, ya que en su exoneración intervinieron influencias británicas.

Vera Lombardi murió en 1948 en Roma. En ese tiempo, Coco cedió sus derechos sobre su marca de perfumes a los Westheimer, que recuperaron el poder a cambio de un estipendio de por vida para ella y su amigo von Dincklage.

Según su biógrafo Hal Vaughan,¹⁸ Coco Chanel era ferozmente antisemita;¹⁹ su prometido Paul Iribe lo había sido y solía diferenciar a los « israélites » como los Rothschild de los peyorativos « youpins ». La empresa Chanel, sin embargo, niega estas acusaciones.²⁰

En 1953, Chanel vendió La Pausa a Wendy y Emery Reves, el agente literario de Wiston Churchill.

Renacimiento

En 1954 y con 71 años, reabrió su casa de moda, pero ya otros diseñadores de renombre se habían instalado en su trono. Se mantuvo al frente de la firma con un extraordinario dinamismo y adaptándose a las diversas tendencias que recorrían el mundo.

Su estilo fue nuevamente copiado y vistió a las divas de la época como Romy Schneider y Jeanne Moreau en la película Les Amants(1958) de Louis Malle, y Delphine Seyrig en El año pasado en Marienbad (1961) de Alain Resnais, como también a Maria Callas yJackie Kennedy, que vestía uno de sus modelos el día del asesinato de su marido John F. Kennedy. [[Archivo:Coco Chanel and Misia Sert, Venice.jpg|200px|miniaturadeimagen|izquierda|Coco Chanel y Misia Sert (fecha desconocida)]

Muerte

Dominada por la artrosis y la morfina, el 10 de enero de 1971, Chanel había salido a pasear desde su departamento ubicado en el Ritz con vista a la Place Vendome, y cuando volvió al hotel se sentó a ver la televisión mientras le preparaban la cena. Con ella estaba su sirvienta personal en el momento de su deceso. Tenía 87 años.

Su cuerpo yace en Lausana, Suiza, resguardado por cinco leones de piedra. Actualmente la casa de moda Chanel sigue funcionando dirigida por Karl Lagerfeld.

Personalidad

Según muchos de quienes mantenían trato con ella (hacía su tercera edad), Coco Chanel era una mujer hiperactiva, considerada de mal carácter y soberbia con sus empleados; era asimismo extremadamente perfeccionista y detallista en su oficio. Era oportunista, calculadora y manipulaba sus contactos con la alta sociedad para lograr ventajas para su negocio; pero prefería mantener relaciones muy discretas y estables en su ámbito íntimo.²¹

Sus declaraciones enmarcan la personalidad de la modista como una persona fría, recalcitrante e incapaz de entregar afectos.

Biografías en cine, teatro y televisión

 2008, la vida de Coco Chanel fue llevada a la pequeña pantalla en una teleserie europea financiada en régimen de co-producción. El papel de Chanel recayó en la legendaria estrella Shirley MacLaine, y también tuvo un pequeño papel el modelo y presentador italianoManuel Casella, (pareja de Amanda Lear), quien también participa encarnando a un colaborador de Chanel. Esta mini-serie fue estrenada en España, en el canal TVE, el 6 de junio de 2009.

También en 2009 se estrenaron dos largometrajes sobre Chanel. Uno cuenta con Audrey Tautou encarnando a la famosa modista; fue dirigido por Anne Fontaine. El filme, titulado Coco avant Chanel se estrenó el 5 de junio de 2009 con buenas críticas y éxito en la taquilla francesa, si bien en España recibió críticas peores, que cuestionan la actuación de la actriz y especialmente el enfoque más bien edulcorado y superficial de una vida tan controvertida.

El segundo filme tuvo su preestreno en el Festival de Cannes y se titula Coco Chanel & Igor Stravinsky. Como se desprende de su título está dedicado a la relación entre los dos notorios personajes y está protagonizado por Anna Mouglalis y Mads Mikkelsen y dirigido por Jan Kounen.

En 1969/70 se produjo en Broadway el musical Coco, con música de Andre Previn, y libreto de Alan Jay Lerner, protagonizado por Katharine Hepburn durante los primeros ocho meses y el resto con Danielle Darrieux.

Bibliografía

• Marcel Haedrich, Coco Chanel secrète, Collection Vécu, Robert Laffont, 1985.
• Edmonde Charles-Roux, L'Irrégulière ou mon itinéraire Chanel, Grasset, 1974.
• Paul Morand, L'Allure de Chanel, Hermann, 1976.
• Edmonde Charles-Roux, Le temps Chanel, Éditions du Chêne, 1979.
• Lilou Marquand, Chanel m'a dit..., JCLattés, 1990.
• Isabelle Fiemeyer, Coco Chanel, un parfum de mystère, Éditions Payot & Rivages, 1999.
• Louise de Vilmorin, Mémoires de Coco, Éditions Gallimard, 1999.
• Henry Gidel, Coco Chanel. – París : J'ai lu, 2000.
• Claude Delay, Chanel solitaire, Galimmard, 1983 : J'ai Lu, 2001.
• Chris Greenhalgh, Coco and Igor, Headline Publishing Group, 1 de julio de 2002.
• Lisa Chaney. Coco Chanel, an intimate life. Viking
• Hal Vaughan, Sleeping with the enemy. Coco Chanel's Secret War
• Charles-Roux, Edmonde (2005). The World of Coco Chanel: Friends, Fashion, Fame. Thames & Hudson
• Davis, Mary (December 2006). «Chanel, Stravinsky, and Musical Chic». Fashion Theory 10 
• Morand, Paul (2009). The Allure of Chanel. Pushkin Press. 
• Picardie, Justine (2010). Coco Chanel: The Legend and the Life. HarperCollins.